В перформансе Александры Толстошевой «Моцарт и Сальери» классическая пушкинская трагедия освобождается от хрестоматийной заезженности. Герои, словно запертые во временной петле уже двести лет, бесконечно проживают один и тот же сюжет, а создатели спектакля используют язык современного перформанса, чтобы вернуть тексту свежесть и искренность, следуя пушкинскому принципу служения «вольному искусству» вопреки практической выгоде.
На сцене работают три артиста: Павел Юринов, Андрей Феськов и Владимир Розанов (два актера и музыкант). Они не следуют жесткой режиссуре, а импровизируют, постоянно меняясь ролями и трансформируя мизансцены. Пушкинский текст воспроизводится многократно — две, три или четыре разы, — причем количество повторов зависит исключительно от творческого импульса исполнителей. Именно в этой цикличности и вариативности раскрывается подлинная суть конфликта: история созависимости противоположных темпераментов, музыкальных ритмов и поэтических рифм, становящаяся настоящей драмой Моцарта и Сальери.